Bio
Je suis peintre québécoise, membre professionnelle du RAAV et membre élue de la Société des artistes canadiens. Ma pratique s’inscrit dans un dialogue entre abstraction intuitive et figuration, nourri par une attention profonde au monde naturel et à ses résonances intérieures.
Mon travail circule activement sur la scène artistique : j’ai participé à de nombreux symposiums reconnus au Québec et au Nouveau-Brunswick, et présenté mes œuvres dans des expositions individuelles et collectives ainsi qu’à l’international — notamment au Carrousel du Louvre à Paris et en Colombie. Mes œuvres font partie de collections publiques et privées au Canada, aux États-Unis, en France et à Singapour. Mon travail a été souligné à plusieurs reprises, entre autres par une médaille d’or en peinture décernée par le Mondial Art Academia (France) et une bourse de l’Impact visuel au Symposium de Kamouraska.
Avant de me consacrer pleinement à la peinture, j’ai travaillé comme enseignante et conseillère pédagogique — une expérience qui continue d’habiter ma pratique. Je crois à une rencontre directe et accessible avec l’art, et la transmission reste pour moi aussi essentielle que la création.
Longtemps connue sous le nom d’Annie Pelletier, je signe aujourd’hui sous le prénom Marie Annie — un hommage à ma grand-mère, et une façon de porter, jusque dans ma signature, quelque chose de la transmission.
Démarche
Ma démarche artistique s’enracine dans une observation sensible de la
nature et des « dessins » qu’elle compose : la lumière filtrant à travers les
arbres, les fioritures des ombrages et les motifs colorés qui émergent du
paysage. Observatrice et contemplative, je puise dans ce répertoire vivant
pour créer des œuvres harmonieuses et lumineuses, empreintes de joie et de
poésie.
La peinture à l’huile est mon médium de prédilection. Sa lenteur et sa
souplesse accompagnent parfaitement mon processus, fait d’allers-retours
entre intuition et construction. J’intègre préalablement l’acrylique, l’encre, le
fusain et le collage, qui enrichissent la matière et nourrissent le dialogue entre
geste, couleur et composition.
Les arbres — en particulier les grands pins blancs — occupent une place
centrale dans mon travail. Leur force tranquille, la dentelle de leurs branches
et l’équilibre qu’ils incarnent sont pour moi une source constante
d’inspiration. Ils apparaissent souvent accompagnés d’une petite cabane,
symbole du lien fragile et poétique entre la nature majestueuse et la
présence humaine qui s’y abrite.
À travers des effets chromatiques vibrants et un travail attentif de la ligne, je
cherche à créer des œuvres accessibles, sensibles et évocatrices.
CV
Quelques récompenses
